课程名称:
Photography, Video and Digital Imaging BA (Hons)
学制:3年 - Full-time (可接大三)
开学时间:16 Sep 2024(24年秋季)
学费:£16,000
开课校区:桑德兰校区
摄影,视频,数字影像的边界已经越来越模糊了。桑德兰大学的摄影、视频与数字影像专业引领趋势,培养学生跨领域的创作能力。
在我们的课程里,你有极大的自由去探索自己热爱的领域,包括艺术摄影、纪实摄影和商业摄影。三年之内你将会形成自己独特的视觉语言,至此打开广泛的职业道路。
学术认可
我们的电影制作和摄影课程排名全英第5(Guardian University Guide, 2024);
课程在教学领域的三个方面均获得了100%的积极分数(National Student Survey 2024);
我们的教师团队、专家团队和技术团队获奖无数。
业界资源
我们处在英国东北部艺术创作圈内,享受东北部各艺术机构的支持;
North East Photography Network (NEPN)是英格兰北部的摄影研究和教学中心,也是我们校园的一部分,通过NEPN,您将会见到来自英国各地和国际来访摄影师,并有机会与他们一起工作,发展人脉和积攒行业经验。
Sunderland Creatives、Sunderland Culture是桑德兰市的文化创意产业组织,与桑德兰大学和摄影专业有着深入和长期的合作,学生有机会参与到各种活动和展览当中。
免费内测考试;
可以参加大学线上内测,线上EAP(学前语言班课程);
接受多种考试形式;
专业课上课期间,为国际学生提供免费的语言选修课程,帮助学生更好地掌握英国学习的技巧与论文方式。
更好的升学途径
本科毕业学生获得一等学位比例全英之最,硕士全是名校;
名校接受桑德兰硕士入读时专业匹配度99%;
本科毕业升硕士的比例高达80%以上;
直申本校硕士可免雅思及享受20%学费折扣,约为2400英镑。
更低的学习费用
学费便宜,全年学费不超过15万人民币;
住宿费便宜,住宿费每周82镑起,45周学习周期,约为3.5万人民币起;
生活成本低,桑德兰市消费水平低,又靠海边,海鲜品种丰富,价格便宜;
留学桑德兰校区一年总开销可以不超过RMB 25万,伦敦校区一年总开销可以不超过RMB 30万。
课程结构的设计允许学生根据自己的兴趣探索摄影的各种风格,用三年的时间积攒摄影需要的技术,并最终建立自己的审美和知识立场。
课程模块
Year 1:
获得一系列基本的摄影和视频技能,并了解过去和现在的摄影师的工作。
核心课程
Core modules:
棚内和外景摄影
Studio and Location Photography (40 credits)
探索工作室,街道和暗室作为摄影的地点。学习舞台和现实主义摄影的关键方面,以及它们如何重叠。积累不同技术技能的经验,包括如何使用数码单反和35mm胶片相机。培养以下方面的技能:
Adobe Lightroom
数字化工作流程和编辑
在黑白暗房中打印
图像编辑与制作
Image Editing and Production (40 credits)
探索广泛的数字和模拟图像编辑技术和生产过程。介绍关键的数字技术和编辑软件,探索如何数字蒙太奇可以无缝和非无缝。探索一系列可选择的暗室打印过程,使摄影技术和摄影体验的思维方式完全不同。获得一系列不同摄影技术的实践经验,并能够使用适当的方法开发自己的作品来表达您的新兴创意。培养以下方面的技能:
Adobe Photoshop
数码和暗室印刷
创建基于屏幕的输出和虚拟输出
使用智能手机编辑应用
数字和模拟交叉
探索摄影
Investigating Photography (20 credits)
自信地使用北方摄影中心的资源,发展你作为学习者和实践者的技能。开始发展自己的创作方法,并通过将研究和学习技能与摄影实践相结合,学习如何研究和学习其他从业者的工作。
创意动态影像
Creative Moving Image (20 credits)
参加技术研讨会,向您介绍相关的软件和硬件(相机),以制作运动图像工作。参加互补性放映、讲座和研讨会讨论,从早期的视频从业者到当代实践和YouTube的影响。制作你自己的创意动态图像作品,展示你的技能:
专业使用相机进行动态图像制作
视频采集和制作
视频编辑(Premier Pro)
Year 2:
发展你的实践和概念技能,同时学习如何有效地与他人合作,并将你的工作推向世界。
Core modules:
叙述和讲故事
Narratives and Story Telling (40 credits)
学习如何成为一个引人入胜的视觉故事讲述者,以及如何启动和完成你自己的个人,自我指导的项目。通过研究、制作技能、编辑和有效的时间管理,以专业的方式开展工作,并在以下方面提高技能:
图像捕获技术
4k视频制作
图像排序和讲故事
高级图像编辑
Zine和照片书制作
想法和概念的产生
项目管理
实习地点
Sites for Practice (40 credits)
学习如何启动和解决工作主体,并在公共环境中呈现它。获得制作、展示和宣传自己作品的经验。开始为你的工作在社会上找到一个位置,建立你的专业形象。提高以下方面的技能:
工作室生产与第一阶段的摄像系统和捕获一个处理软件
向公众展示作品
建立你的数字档案和网络
了解客户、受众和环境
道德实践和视觉分析
当代摄影实践中的问题
Issues in Contemporary Photographic Practice (20 credits)
探讨当代基于镜头的实践中的一些主要争论和问题。在 演讲、研讨会和工作坊中讨论主题,并由小组教程提供支持。确定专业实践的实践者和模式,以告知您自己的创造性方法,同时在以下方面获得增强的可转移技能:
获取和使用研究资源
批判性思维
书面,口头和视觉沟通
协同创作
Collaborative Creativity (20 credits)
为现实世界和“现场”合作创意项目做好准备。积累你的工作经验,建立并加强你的创意和专业网络,拓宽你对毕业机会、创意企业和职业道路的理解。 获得以下技能:
定并发展你的专业能力
有效沟通
作为团队的一部分进行协作和工作
Final year:
获得深入的,以实践为主导的探索高级技能。在截止日期前完成工作,并能够向客户、观众和未来的雇主传达你的专业属性。发展批判性思维,学术和研究技能,为未来的学习。
核心课程
Core modules:
实践与展示
Practice and Pitch (40 credits)
确定个人感兴趣的领域,并开展深入的,以实践为主导的探索。学习如何研究、展示和推销你的视觉创意给潜在的客户和观众。
采取探索性的方法来制作图像,回应一个特定的主题或话题,并展示一个富有想象力和创造性的方法来使用特定的媒体
评估和理解你的职业道德,包括包容性、多样性和可持续性。
使用适当的视觉、口头和书面形式来展示和推销机会。
发布/公开
Publish/Present (40 credits)
制定一个自我协商的实际项目,准备在适当的环境、媒体和格式下公开展示。选择一个主题、主题、话题或问题,并充分考虑你的工作的道德和环境足迹。选择最终作品在哪里以及如何到达目标受众,例如在物理空间,在线或通过印刷出版。展示你的高级技能:
完成一个完全解决的工作
找到并联系你的听众
访问适当的学术、专业和同行网络,并知道如何从他人的反馈中受益
个人研究项目
Your Research Project (20 credits)
深入探索摄影,视频和数字成像的理论,历史或当代实践的一个特定方面。在模块导师的帮助下设计一个研究课题,并制作一份扩展的学术写作或等效的扩展的视觉研究报告,具有先进的技能:
制作一个书面或视觉研究项目,定位你自己的工作和想法
使自己具备进一步研究生工作所需的研究过程的关键理解
个人职业展示
Your Professional Presence (20 credits)
提高您对专业摄影实践,创意职业,专业网络和企业方法的理解。通过案例研究建立职业和专业实践研究组合,使您能够理解和协商自己的途径,并在当代文化和专业环境中识别机会。 获得高级技能:
制作专业的作品集
建立你的在线形象
确定职业道路
建立你的职业关系网